Séptimo 7 sello: VIDEOCLIPS AL DIA - GRANDES PRODIGIOS MUSICALES.

Al Ritmo del Verano.

"Apollo 3" desde que aparecieron en las redes, el trío alemán del rock duro y rap ha despertado del letargo a los adolescentes de Latinoamérica, con videoclips realmente novedosos. Esta semana los destacamos con varios de sus trabajos más importantes.

___ Este mes de Febrero, hemos decidido confeccionar un Cuadro Resumen con los mejores talentos infantiles y juveniles de la música rock y pop, que están circulando por Internet.
Es una especie de balance, que integra además, nuevos rostros y videoclips producidos en los últimos meses.
Es el trabajo de los grandes talentos, que se iniciaron desde muy pequeños, con la única idea de divertir a sus familiares y amigos, y conquistaron la fama, al alero de una productora de discos o de manera independiente con la ayuda de las redes sociales.
Algunos de ellos, mantienen una popularidad creciente que es importante y meritoria.
Todos están en las redes informáticas, y de alguna manera, han marcado el calendario en distintos momentos de la vida.
"Séptimo 7 sello" y "VideoClips al Día", le rinde así un merecido homenaje, a los prodigios del mundo, que con sus trabajos artísticos han derribado la barrera de las diferencias sociales, raciales, políticas y económicas.
Una forma integradora que demuestra la fuerza que tiene la expresión musical.
Sin más preámbulos, iniciamos esta nueva entrada, con algunos nuevos rostros y otros estrenos del videoclip, que estas semanas nos han llamado la atención.
Sean todos bienvenidos a este nuevo viaje por el corazón del audiovisual.

Lloyd Jansen van Vuuren : "Rather Be".

Debut prometedor del nuevo cantante sudafricano.

___ Nace un estrella.
Parece el título de las películas que hicieron consecutivamente Janet Gaynor, Judy Garland y Barbra Streisand, pero calza como anillo al dedo para definir este debut en video, del talentoso joven sudafricano Lloyd Jansen van Vuuren, de doce años de edad.
Entremedio de un paisaje natural - un bosque con sus atractivos matinales-, interactúa el joven prodigio cantando un tecno pop contagioso y discotequero.
Al chico le sacan provecho visual, con abundantes close ups, y algunas tomas de cuerpo entero, como para demostrar que tiene grata apariencia, aunque lo que realmente interesa son sus condiciones vocales.
En un momento determinado, se solaza con unos cambios de voz.
En otros, somete la interpretación a una nueva lectura que le permite jugar con las tonalidades.
Su acierto es que, sin mediar objetivos muy categóricos, Lloyd se la juega con lo que tiene y logra equiparar la naturalidad del paisaje con su interpretación.
Prematuro asegurar, qué camino tomará Lloyd con el tiempo.
Está sólo en el umbral de una carrera.
Sin embargo, hay que decirlo, cuenta con sus atributos interpretativos y eso es prometedor.
Tiempo, trabajo, constancia, oficio y seguridad.
Cinco claves para asumir una carrera.
Mucha suerte a Lloyd y a su manager en este inicio al camino de la popularidad.

Kamikaze : "Reminder".

En el video, chico encuentra a chica y a su gato.

Lapat más conocido como "Third" es el integrante más popular del ahora septeto tailandés.

El "Kamikaze" más conocido cantando en un recital.

Los muertos vivos bailan durante la grabación del videoclip.

___ Nacieron a fines del 2013, en Tailandia y arrasaron en los charts asiáticos. Hoy son grito y plata.
La fórmula de entremezclar chicos con chicas para el mercado de la música pop, dió un resultado brillante.
Vinieron las presentaciones en televisión, shows, conciertos, la explotación de su imagen vía marketing, y unos elaborados videoclips.
De su última etapa, destacamos sobretodo "Reminder" ( lo más reciente publicado), donde la temática recurrente es el terror que caracteriza la historia.
El carismático Third ( Lapat Ngamchaweng ), espera desesperado a su chica.
Cuando llega al lugar, hace como que no le conoce, y ella le persigue por todos lados.
La jugarreta termina con un susto gigantesco, cuando Third se coloca una máscara de Halloween y espanta a su novia.
Secuencia paralelas muestran a Third bailando en el pasillo del high school.
En otras, sencillamente es admirado por sus fans.
En un momento de la acción, Third acaricia un gatito oriental.
El minino pertenece a la chica, que se lo quita para acariciarlo ella misma.
Entonces viene el sueño fetichista, donde Third se imagina convertido en la mascota felina de la muchacha.
Despierta de improviso, para proseguir en una fiesta donde la mayoría concurre disfrazado.
Todo es jugarretas, coqueteos y pasatiempos, hasta que la novia se presenta y le asusta convertida en el fantasma de "Ringú"/"El Aro".

Todos los integrantes de la nueva etapa de "Kamikaze".

Ahora, chica encuentra a chico, pero en el agua.

A "Third" las chicas lo aman, lo adoran y le quitan el sueño.

¡¡¡¡ Corte !!!! Vean el clapper está en idioma tailandés.

____ La temática de los filmes de horror más populares, aparecen sugeridos en los videoclips de "Kamikaze".
Sin embargo, con el final del contrato con XIS, el grupo inicia una nueva etapa, ahora con siete miembros, entre los cuales, el que más sobresale, sigue siendo Lapat Ngamchaweng de quince años de edad.
Según las fans, porque "es el más lindo" del grupo.
Si la belleza fuera exclusiva de los tailandenses, Lapat sería el príncipe del Universo.
Los otros miembros del nuevo Kamikaze son: Marc, Part, Green, Peter, Pleum y Porsche, todos jóvenes artistas tailandeses que no superan los 17 años.
Para que les conozcas mejor, también recomendamos : "Following", con un relato de muertos vivos a lo George Romero.
Miedos ocultos hecho música pop tailandesa.
En todo caso, se nota la influencia del cine de terror en estos videoclips.
Además, recordemos que es uno de los géneros predilectos de la adolescencia.
Bien por los productores orientales, que matan dos pájaros de un tiro.
Terror y Música. Esta es la receta de "Kamikaze".

Patrick Sean Bradley : "Every Teardrop is a Waterfall".

Tocando guitarra de manera incómoda, se nos revela el joven cantante sudafricano.

La selva del continente africano, caracterizan sus trabajos.

Inspirado y con un marcado don por la guitarra clásica.

___ Las virtudes del joven Patrick, de 17 años de Sudáfrica, pasa por el simple dominio de las cuerdas. Cantando apoyado en un árbol pétreo en la playa, el chico muestra sus eximias cualidades para interpretar canciones con la guitarra, en posiciones muy incómodas.
¿ Se imaginan a Patrick en un viaje a la casa de "Tarzán, el rey de los monos"?
Supongan que está colgando de unas lianas, mientras toca el ukelele, y la mona cheeta baila como contratada por tiempo indefinido.
"Every Teardrop is a Waterfall", es de tal simpleza, que deja que la voz del muchacho conquiste a la audiencia sin forzamientos estilísticos.
La línea temática del trabajo audiovisual, incorpora close ups, planos medios y planos generales, sin complejizar el ambiente veraniego.
Estas tres tomas son la base global del trabajo clipero y están intercaladas para acomodar la sutileza de la interpretación.
El video es breve, colorido, metódico, y se destaca por su falta de pretensiones.
Sólo deja espacio para lucir el talento de Patrick, que empatiza con la simpleza de una frugal estancia en la arena.
Con una voz melodiosa sin ser exigente, logra aclimatar los significados de la letra del tema de "Coldplay" y reinterpreta con lograda síntesis, la poética de la canción.
También hay otros covers de Patrick, se desean descubrirle mejor, como : "Empty Corridor", "Next To You" y "After Bridge". Recomendable.

"Sol" : Mackenzie Sol.

Tal como aparece Mackenzie en Sunderland.

La foto que las fans tiene de cabecera en su pieza.

Dorándose al sol. En realidad, con el sol ya no se juega.

Con smoking en un evento de gran nivel.

___Puede parecer redundante, la canción "Sol" está interpretada por Mackenzie Sol, que brilla con luces propias.
Cierto. No es un "Sol" el chiquillo, pero tiene unos desplazamientos neutrales que harían palidecer de la impresión a un viejo elefante.
El chico apareció en el X Factor 2005, cuando era casi un bebé y conquistó a medio mundo.
Si Colón hubiese descubierto X Factor 2005, seguro que se toparía por simple casualidad con Mackenzie.
De regreso a la música, el prodigio ha hecho un cover al hit "Hopeful" de Bars & Melody, y tiene algunas canciones convertidas en videos que son originales, como : "Pretty Good" donde pasea por las calles de la ciudad animando a una fiesta; y "Made of Magic", en la cual , utiliza a You Tube y Twitter para integrar sus virtudes como un mago de los naipes.
"Sol" es su video más reciente y está grabado en las immediaciones de un club deportivo.
Mackenzie canta sentado en las escaleras de la entrada del recinto.
Sólo las moscas logran interrumpirlo en los ensayos.
También aparece acompañado por amigos, donde demuestra sus virtudes vocales y su tremendo carisma con la cámara.

Entrevistado por la radio norteamericana.

En una presentación para el videoclip.

____ Simple y directo. Así es Mackenzie. Un chiquillo muy "buena onda".
Sin contaminar el esquema del chico que "canta y encanta", incluye para romper la monotonía del trabajo audiovisual, las escenas de un show en vivo.
Otra vez, las chicas se vuelven locas por su ídolo.
Gritan, se desenfrenan, se despeinan, y terminan contagiando su fanatismo hasta los árboles del lugar.
¿ Cuántos álamos y abedules salieron corriendo ese día detrás de Mackenzie ?
En realidad, la actuación de las fans de Mackenzie, tiene la avidez de un grupo de caníbales en huelga de hambre.
No son pirañas o aves de rapiña, pero de algún modo, ejemplifican a la perfección, la tremenda admiración que sienten por su ídolo.
No lo duden, ellas son capaces de todo.
En realidad, mueren por amor a su figura.
Algunas chicas, podrían hasta beatificarlo en el cuarto de los secretos adolescentes.
Es una fidelidad para morir desangrado.
Con lo costosa que está la hemoglobina.
Pero así es la fidelidad amorosa de las fans.
Sutil, emotiva, constante, perseverante, fetichista, atractiva, electromagnética.
Sol brillante. Sol cantante.
Sol perseverante. Sol Mackenzie.
Cantante y Perseverante.
¿ No será muy angustiante ?

Trevor Moran : "Echo".

En el ojo de la cámara.

Con la mascota de sus amores.

Con los llamativos lentes de color.

A la sombra de las palmeras.

___ Se nota que al joven Trevor Moran, le gustan los riesgos.
Un cambio drástico en su imagen y ¡¡¡ paf !!!!, el golpe es atronador.
Si bien el video es un guiño a lo vampírico, también es el coqueteo con la ambigüedad que gusta tanto a los fetichistas de jóvenes púberes.
La estética dark puede convertirse en simbología gay, como lo demostró fehacientemente la película "Entrevista con el vampiro", donde Brad Pitt, Tom Cruise y Antonio Banderas, se cruzaban las yugulares para probar su atractivo sexual.
En este nuevo trabajo de Trevor Moran, hay muchos colores oscuros y lóbregos para dimensionar el aparente eco melódico de una vieja mansión victoriana.
El chico baila una coreografía básica con otros chicos de su edad. Primer cut.
Las chicas no existen en esta trama. Sólo jóvenes oscuros y ambidiestros, que se conforman con complacer al bueno de Trevor.
Vestido como un nuevo "Conde Drácula", el chico se atreve a protagonizar un videoclip que remarca la estética gótica alrededor de una canción techno pop.
Su estilo parece algo recargado, impostado con tanto maquillaje, vetusto, excesivamente grotesco.
Pero las coreografías funcionan a las mil maravillas, si sometemos el material musical a la simpleza de su relación visual.

Esperando que pase el tren de la Paz.

Junto a Miley Cyrus, comparando el tamaño de sus lenguas.

___Trevor aparece entre patios infinitos, con velas encendidas, candelabros barrocos y estatuas románticas.
Es un cruce de estilos y un cóctel afrodisíaco para espíritus nocturnos.
Seguro que a Trevor le gusta morder cuellos.
¿ Masculinos o femeninos ?
Cuestiones de una adolescencia sometida a la oscuridad de la noche.
¡ Cuidado ! Que los vampiros no sólo atacan a la luz de las sombras.
Hoy día, llevan cascos y utilizan gafas oscuras para evitar la luz solar.
Trevor guiña un ojo a la cámara.
Su complicidad homoerótica no alcanza a revelarnos, si ese ojo va para la platea o es un tic nervioso del muchacho, producto de una infancia marchitada por el tiempo y por la decadencia de un mundo que no acepta a los vampiros chupasangre.
Con la escasez de agua que hay en el mundo, buena es la hemoglobina, asegura Trevor. Sin duda que, este chico es el sobrino lejano de "Drácula".

Brett Bogart : "Rooftop".

Colorido como dibujo animado es el nuevo video del cantante holandés Brett.

Durante la grabación para el productor Xerxes Bakkere en Armsterdam.

La luminosa carátula del nuevo trabajo.

Durante la grabación oficial del nuevo videoclip.

Pedaleando con su hermano menor, por las calles de la ciudad.

Entrevistado para la televisión local.

Tal como se inicia el relato del video.

___ Hace un año atrás, Brett nos sorprendió gratamente con su colorido video de "Drumbeat".
En su nuevo trabajo, viaja a la ciudad para alentar a sus amigos y amigas, que viven aburridos entre tanto cemento y hormigón.
Hay saltos acrobáticos en ralenti, movimientos gimnásticos, y una serie de delirios adolescentes.
Todo entremezclado con tomas parciales de Brett, que en unos momentos luce una polera rayada y sicodélica, y en otros, un traje con humita que parece sacado de una vieja película de Fred Astaire.
Observen la camisa que simula el cielo.
¿ Quién será el sastre de este muchacho ?
Tal vez, el joven manos de tijeras.
O el sastrecillo valiente, que terminó sus días limpiando letrinas en el metro.
Las apariciones de Brett en el video, son espaciosas y ostentosas.
En la medida de llevar un apellido cinemático como Bogart, no utiliza ni los esquemas básicos de un thriller policial, ni los recursos expresivos de un film noir, para asumir que lo suyo, está centralizado en la música pop.
Un pop sustancioso como goma de mascar, rabiosamente contagioso, energético, vibrante y colorido.
Brett no se atora cantando frente a cámara, ni con sopa de caracoles.
Su estilo es directo, como un combo en el hocico.
No es Rocky Balboa, ni siquiera Alí o el Toro Salvaje.
Unicamente un Bogart musical.
Un chico "buena leche", "livianito de sangre" ( como dirían los parientes de Drácula), simpático, espontáneo como eructo gaseoso, que nació para espantar el ocio.
No mata las moscas, ni los matapiojos, ni las avispas, ni siquiera las hormigas.
Simplemente utiliza su voz para componer y oxigenar los ambientes urbanos.
El video deja muy en claro, que Brett Bogart asume su carrera, con la alegría contagiosa del niño que recibió un jugoso cheque, para pasar las vacaciones fuera de casa.
"Tócala de nuevo, Sam".

Markie D : "Wish You Were Here".

Rapeando desde la madre naturaleza.

El prodigio en el estudio que tiene en su casa.

En una foto promocional.

En el video donde homenajea a su abuelo.

___ Si "Pink Floyd" estuviera en plena producción de nuevos trabajos discográficos, premiarían esta reversión personal que hizo el joven Markie Díaz, en homenaje a su abuelo querido.
Desde un árbol, el chico manifiesta su amor, a los recuerdos entrañables que le dejó el viejo padre de su padre.
La osadía del muchacho, es que canta desde un cementerio.
También rapea con insistencia, y no disimula las perspectivas autobiográficas de la canción.
En un instante, se entremezclan tomas de Markie caminando con su progenitor, muy abrazados por el parque.
Cuando lanza su sombrerito tipo "Sinatra", el ralenti acentúa la acción.
El video es pródigo en asumir, la característica sentimental y emocional de esta interpretación.
De pronto, Markie coloca en su pedestal, la bandera norteamericana.
Patriotismo, identidad, familia, aparecen como los elementos en que se funden los significados espirituales de este trabajo, estructurado sobre la base de los recuerdos del chico con su abuelo.
También puedes descubrir a Markie D en "I"m a Dreamer", una canción caracterizada por grandes coros, y que somete el estilo de rap funky a una nueva lectura.

La Evolución de "Apollo 3".

Comprometidos con la realidad europea, regresan los chicos germanos al chart musical.

En ellos no decae el contacto con sus fans y asumen que sería extraordinario tocar por estos lados del mundo. Vean este mensaje de gratitud en español.

Henry el vocalista del grupo, cuando estaba recién comenzando.

Darío Barbanti el guitarrista de "Apollo 3".

Marvin Schlatter es el rapero y MC del trío rockero.

Firmando autógrafos.

Una de sus famosas fotos promocionales.

___ Ellos no son ningunos aparecidos en el chart.
"Apollo 3" se hizo conocido internacionalmente a raíz de la saga futbolística "Las Fieras del Fútbol Club", ingeniosa película germana para adolescentes, que rescata las claves del balompié y las reconvierte en unas aventuras juveniles asombrosamente impactantes. Y también "Los Cocodrilos", otra aventura juvenil con el talentoso Nic Romeo Reimann.
El trío del heavy metal infantil -juvenil está integrado por Henry Horn ( voz), Darío Barbanti ( guitarra) y Marvin Schlatter ( Rap/MC).
La fórmula es muy ingeniosa.
Hay espacios para los raffers de las guitarras eléctricas propias del rock más duro, pero también una lograda simbiosis con el rap callejero.
De todos sus videos que vienen circulando por las redes hace cinco años, destacamos : "Superhelden", ambientado en un cine, a propósito del estreno de la primera película de "Los Cocodrilos", trilogía sobre una pandilla de jóvenes metidos en diversas aventuras, donde impera el suspenso, la adrenalina y la acción.
También "Adrenalin", otro exitazo en el soundtrack de "Las Fieras del Fútbol Club", que tiene la virtud de estar desarrollado entre puntapies de pelota canchera y chicas lindas.
"Chaos", uno de sus videos más celebrados, con fondos croma digitales, abundancia de colores, figuras de edificios que se mueven al ritmo del rock y un vocalista, que puede volar más allá de los aviones y de las estrellas.
Es un notable videoclipero que se apoya en la fuerza y energía desopilante del trío germano.
"Starschuss", desarrollado en un pozo negro y lóbrego, con los chicos haciendo piruetas y remarcando sus tonos de rebeldía.

Desde pequeños sintieron que lo suyo estaba en el rock.

Uno de sus afiches promocionales para un recital en vivo dado el año pasado en Köln, Hamburgo y Berlín.

La propuesta de "Apollo 3" es novedosa, al fusionar raíces de música diferentes y obtener un sonido característico que les identifica.

___ De su última etapa, destacamos : "Limit" grabado en un backstage y un show con las chicas chillando como si las hubiera atrapado un vampiro; y que es uno de sus últimas canciones, de raíz antifascista, la más comprometida de sus creaciones musicales.
"Feier dein leben", una colorida manifestación de alegría, grabada en un sólo espacio que se modifica acorde a las acciones.
Hay globos rojos, un perro, chicas, pomponeras, un sillón, gigantescos parlantes y claro está, el trío alemán, que en sucesión contínua, aparece en forma individual para remarcar las diferentes personalidades del conjunto.
Su último video es "Wir Sehn uns dann am Meer", con el viaje improvisado de los chicos hacia el mar.
Ellos cantan desde la tundra, viajan en un bus por el desierto, cruzan sitios abiertos y desconocidos, mientras juegan cartas, bailan con amigas y comparten la afición de los videogames.
Todo en plan de vacaciones frugales.
Un portentoso trabajo minimalista, que somete a los muchachos a sus propios delirios de grandeza interpretativa.
El videoclip termina entre siluetas de una chica atravesando la playa montada en un caballo y los chicos caminando hacia el agua.
Los fans de "Apollo 3" que hay en México, España, Argentina, Colombia y otros países de habla hispana, deben estar muy felices, porque este año anuncian nuevos singles para cimentar una carrera alucinante.

Breves Musicales.

En el Día de San Valentín, Carson Lueders con uno de los magazines Pop Star que ha dedicado un Especial a los Enamorados. Ojo que si vas a su facebook, tiene un concurso sorpresa. ¡¡¡¡ P A R T I C I P A !!!!

KEANRAH participa en el Concurso de talentos "The Voice Kids". ¡¡¡ Toda la suerte del mundo !!!! Good luck !!!!

Cartel con la próxima actuación del rapero MattyBRaps en Florida. El sábado 7 de febrero, comienza la venta de tickets.

La fotografía más divertida de "Max & Mango". Aparecen con su productor Hervé Carrasco. Por estos días, los niños concurren al college, aunque sin dejar de lado sus compromisos artísticos. Próximamente habrá novedades.

Nic Neufeld prosigue con una serie de presentaciones en gimnasios, escuelas, liceos y lugares públicos, en un show anti- bullying, como una manera de promover la nó-violencia en los recintos escolares.

The Warning : "Enter Sandman" ( Cover).

Tres hermanas mexicanas reinterpretando las canciones del heavy metal.

En reciente entrevista para la televisión mexicana.

En sus videoclips se destacan sobretodo las ejecuciones instrumentales.

___Siempre hemos reclamado por la ausencia notable de niñas prodigios que hay en la red.
Creemos que no hay muchas chicas que se dedican a la música y es un error.
Lo admitimos.
Por eso, de muestra hay este botón rockero, que homenajea a los mismísimos "Metallica".
El video es simple y transparente, pues deja lucirse a las chiquillas sin artificios.
Las hermanas Alejandra ( 10 años), Paulina ( 12 años ) y Daniela ( 15 años) Villarreal Velozo, originarias de Monterrey México, han aparecido recientemente en la revista "Rolling Stone" ( España) y en programas de televisión aztecas, demostrando las virtudes que tienen para reinterpretar canciones de "Metallica", AC / DC, Muse y Guns N"Roses".
En este nuevo cover a "Enter Sandman", ellas se lucen ejecutando la pieza más conocida del conjunto de heavy, y logran capturar la fibra que han hecho suya los metaleros.
Lo más portentoso, es ver a las muchachas efectuando sus prodigiosos compases como si fueran adultas.
La baterista está tan metida en la actuación, que ni pestañea cuando golpea con fuerza y seguridad sus cajas.
Ni hablemos de la guitarrista y la vocalista, que realmente sorprenden positivamente.
No hay que ser sordos, para asumir que estas muchachas, son "las chicas superpoderosas del heavy".
Qué gran cualidad tienen como trío, porque aparecen muy unidas y complementadas en función de la música que admiran.
Esta es una pequeña pieza ejecutada con la experiencia de sus cortos años.

Angelic : "Burn" ( cover).

Un video donde impera la majestuosa naturaleza y la voz prodigiosa de la chica.

En "Shake it off" de Taylor Swift, el cover está grabado en la ciudad.

___ Tener 10 años y apreciar la música pop, es una actitud identitaria en cierta juventud, que no desacomoda las bases del crecimiento intelectual y artístico.
Pero tener 10 años y cantar como si llevara 30 años de experiencia en el cuerpo, es toda una excepción.
Angelic efectúa su versión al tema "Burn" de Ellie Goulding, que ya musicalizara anteriormente el bueno de Keanrah, con excelentes resultados.
A diferencia del intérprete alemán, que grabó todo su videoclip en estudio sobre pantalla verde, Angelic opta por pasearse en la imponente naturaleza agreste y sacr lustre a su portentosa voz.
¿ Su resultado ?
No puede ser más halagador.
La niña no sólo tiene la capacidad de reinterpretar a su manera, los significados de las palabras de la canción, sino que, deja traslucir una sólida manera de interactuar frente a las cámaras.
No es Sharon Stone, Meryl Streep o Reese Witherspoon, pero tiene de las tres, el carácter de transmitir en medio de un hermoso paisaje, todo el sentimiento que le anima cuando canta esta hermosa melodía pop.
También sabe de tonalidades acústicas, fraseo, quiebres melódicos e impostación, recursos que caracterizan este nuevo cover.
Puede que sólo sea un arranque de prodigio en formación, pero Angelic tiene talento y lo acentúa en cada nuevo trabajo videoclipero.
También puede repasar, sus versiones a : "Shower", "Problem" y "Shake it off".

Laura Omloop "Meer".

Afiche promocional del nuevo single de la cantante belga.

Con la carátula del EP.

Firmando autógrafos en los posters.

Mosaico con la presentación pública del nuevo trabajo de la artista.

Matando la sed y refrescando la vida.

___ El tiempo pasa para todo el mundo.
Laura dejó de jugar con muñecas hace rato.
Actualmente está en la etapa, de asumir su necesidad de formar una pareja con un chico que la entienda y la apoye en sus tareas cotidianas.
Su último video, tan bien manufacturado como aquellos de su infancia más cándida, se desarrolla en las calles de la ciudad.
Entre las salidas de su casa al trabajo, para preparar fotos publicitarias de este mismo single, y tomar una bebida con sus tres amigas, Laura queda prendado de un chico.
Ella no es tonta.
Lo persigue en bicicleta.
Se hace la desinteresada, pero luego y después de pasar un rato agradable con sus amigas, ella se va con el muchacho.
Fin del cuento.
Para los latinoamericanos, este video puede resultar muy divertido.
La canción insiste bastante en la palabra "Meer", que a nuestros oídos, nos suena como "Mierd...."
Esta embarazosa situación, transforma el video en algo más directo.
Compulsivamente, Laura se nos antoja como una rebelde con causa.
Lanzando sus "Meer" por ahí y allá, ella disfruta de la vida y como cualquier chica, tiene sus ventajas visibles que llaman la atención de los chicos, como abeja a la miel.
El video está hermoso.
Pese a las insistentes "Meer", que repercuten como caca en descomposición, el trabajo se disfruta de principio a fin.
Muy bien trabajada la imagen de Laura, que ya dejó las muñecas por los chicos, en una jugada que tiene que ver con su adolescencia.
Bien por Laura, que de tanto "Meer", logró salirse con la suya.

La Naturaleza de las "First Aid Kit".

Las hermanas Sönderberg, en una foto promocional.

Su estilo considera el folk, el indie pop y la sicodelia. Una rememoranza a la moda hippie de los años sesenta.

En "Emmylou" las voces se complementan con resonancias místicas, en medio del paisaje desértico.

Este mes participan en doce conciertos en Suecia.

____ Estas hermanas suecas, han conquistado el mercado norteamericano con un folk céltico, que tiene una obvia lectura ecológica, pero también mística, muy atribuíble a la cultura nórdica.
De una belleza casi sacramental, "First Aid Kit" han logrado consumar un estilo singular que los emparenta con las mejores tradiciones musicales del country music.
El conjunto está integrado por las hermanas Johanna y Klara Sönderberg, Niclas Lindström y Melvin Duffy.
Niñas prodigios de la música, Klara a los doce años integró la banda "Bright Eyes", y su hermana Johanna, no perdió el tiempo cuando apareció en Alemania desarrollando algunas ideas para el techno que le encantaba.
Por las redes sociales debutaron en el 2008, y profesionalmente alcanzaron la gloria, cuando se internacionalizaron, visitando varios países europeos como Noruega, Checoslovaquia, Alemania, Inglaterra, Francia, y Estados Unidos.
Este mes, actúan en doce conciertos por Suecia. Y en marzo viajan a Australia a participar de una serie de shows.

Posando para las revistas de moda.

Siempre la naturaleza, caracteriza las mejores escenas de sus videoclips.

Johanna reconoció sus influencias musicales cuando adolescente.

____ Sus videos como también sus interpretaciones, son arrebatadoras.
Desde luego, la magia complementa el extraordinario videoclip de "Emmylou", donde integran el paisaje desértico con un sesgo legendario, atribuíble a los druidas y a las raíces indígenas que poblaron el mundo.
Los detalles visuales son elocuentes : un lugar entre los roqueríos, para atisbar el contenido de un baúl, que deja a las chicas en estado de somnolencia bajo un árbol.
Se entrecruzan los close ups, con los planos detalles, con un montaje perfecto que acomoda la simbología de los objetos, al misterio que rodea el relato.
En "The Lion"s Roar", el paisaje aparece como las Tierras medias de "El Señor de los Anillos".
Un bosque húmedo y sombrío, un ritual con las chicas encabezando una marcha de tamborileras, y las voces que se funden con la fuerza de lo espiritual.
En "Stay Gold", las imágenes en color deslavadas, nos inspiran los juegos experimentales de la época Woodstock.
Zooms sobre rostros y paisajes brillantes y close ups sobre la recurrente presencia de la naturaleza.

Johanna saltando en Praga.

Johanna y Klara en un abrazo por amor a los árboles.

En la portada del magazine Paste.

Uno de sus videos en vivo, para la canción "Master Pretender", en una sesión en Estocolmo.

En el piano.

___ En "My Sister Lining", ya establecidas en Estados Unidos, las chicas cruzan un túnel mientras recorren en un descapotable, las avenidas de Florida en L.A. con sus palmeras en el verano.
Después se funden tras los corredores de una mansión.
En un instante, las chicas dan vueltas sobre su propio eje.
La superposición de imágenes caracterizan este extraordinario trabajo estético, muy acorde a las características que ya venían cultivando en Estocolmo.
Su último videoclip "Walk Unafraid", es un corte que integra las imágenes de "Alma Salvaje" con la actriz Resee Whiterspoon, viajando como mochilera en la búsqueda de sí misma.
Las hermanas aparecen cantando desde un bosque, y no merman la suspicacia de sugerir, que ellas son también el alma de la naturaleza.
Todos aparecen como notables trabajos, que remarcan la tremenda capacidad interpretativa de las suecas.
Un verdadero placer para oídos culpables. Muy Recomendable.

Echosmith : "Cool Kids".

Portada del último single hecho video.

En una sola palabra "vibrantes", para definir su estilo de interpretar el rock pop del momento.

La fotografía de una presentación con sus fans.

____ Debutaron profesionalmente con el álbum "Talking dreams" en el 2013, y rápidamente alcanzaron el éxito.
La clave reside en su afiatada manera de interpretar el sonido del rock pop.
Su sonido suena diferente, con bases acústicas en el grunge, y con algunas fuertes reverberaciones techno pop, lograron en breve tiempo, alcanzar la cima del chart norteamericano, transformándose en el conjunto californiano más idolatrado de los adolescentes.
Invitados por la MTV de Atlanta, cerraron el año con una movida presentación pública transmitida a todo el mundo.
Ello no es óbice, de los constantes viajes que realizaron hacia el extranjero.
El cuarteto conoció así, Italia, y parte de Europa, y ahora preparan sendos conciertos en Abril, para presentarse en Gran Bretaña.

Visitando Florencia en Italia.

En una foto promocional.

El video comentado que se caracteriza por su fondo neutro.

___ El conjunto integrado por Sydney ( vocalista), Jamie ( Guitarra), Noah ( bajo) y Graham ( batería), han logrado perfilarse como el grupo revelación del 2014.
Su mejor video es "Cool Kids", que tiene la singularidad de estar grabado en estudio sobre un fondo neutro.
Atiborrado de recursos estéticos, la expresividad del mismo, corre por cuenta de los planos detalles y los close ups, que acentúan el valor potencial de las imágenes.
Distintos rostros de jóvenes americanos que hablan del cosmopolismo multirracial, se entremezclan con objetos y cosas.
Un reloj, un perro, globos coloridos, un viejo sillón, un espacio cerrado lleno de parlantes, lluvia de plumas, un ciervo inerte, le agregan un rasgo plástico al trabajo audiovisual, en verdad muy efectivo.
La canción es estupenda en su estilo y cohesiona las características más singulares del cuarteto californiano.
Se trata por cierto, de un video muy recomendable, que nos abre los ojos sobre este magnífico conjunto rockero.
También es valioso que los conozcas en los videos : "Come together", "Gamma Ray" y el muy original corte animado "March into the Sun".

Victor Santos : "Te Prometo Amar".

Portada publicitaria del nuevo single.

En el video aparece conduciendo un auto deportivo.

Esta catalogado como el nuevo Roberto Carlos de la canción romántica brasileña.

Actuando para las cámaras de los celulares.

___ Hace tres años, el videoclip "Tengo Miedo" colocó en la cima del chart en idioma portugúes, a este prodigio talentoso, que en Brasil llegaron a conocer como el nuevo Roberto Carlos.
Sucesivas presentaciones en shows y programas de televisión, cimentaron la carrera del muchacho.
Hoy día regresa con nuevo look y un marcado interés por la música melódica romántica.
Conquista corazones con un video que juega con la idea de las relaciones amorosas en una pareja adolescente.
El trabajo parte con Victor manejando un automóvil deportivo.
El viaje estimula los recuerdos inmediatos.
Una chica, sus amigos, los encuentros y coqueteos típicos del inicio de una amistad.
También hay espacio para los juegos, en el pool o en los bolos, el chico se muestra muy arrebatado por la muchacha de sus ojos.
En un instante, el chiquillo tiene un presentimiento instantáneo, mientras comparte con sus compañeros de liceo.
Y claro está, la muchacha llega para sorprenderlo.
El videoclip concluye con Victor en su vehículo, acompañado por la muchacha.
Ni tonto, ni perezoso.
Amigos míos, hay que dedicarse a la música.
Así las chicas, les lloveran a granel.
Si eres joven y feliz, no lo pienses dos veces.
Mira que en tres, ya te habrán jugado la partida dos veces.

Anouk : "Places To Go".

La cantante neerlandesa actuando en el mejor rol de su vida: como madre de dos hijos.

En pose promocional.

En "vivo y en directo".

La ternura de mamá.

___ Desde que en el 2007, se revelara como una de las voces más promisorias del momento, gracias a su segundo single "Nobody"s Wife", Anouk Teeuwe ha logrado mantener y elevar su propuesta estilística a escala maestra.
Ella conquista espíritus melómanos desde su hermosa voz.
Hay en su discografía y en su producción videoclipera, una refinada manera de encauzar las bases acústicas del rock alternativo, blues, pop, grunge y soul.
En su manera de transmitir emociones, ella es única.
Si nos conquistó con "I"dont Wanna Hurt" ( 2007); con su tremendo "Birds" ( 2013), nos arrebató el corazón.
Es un trabajo audiovisual trágicamente hermoso.
Significados estilísticos alrededor de una ballerina clásica, dentro de una historia desgarradora, que está acentuada por la vocalización de Anouk.
"Places To Go" es su último video producido en el 2014, y nos trae a una Anouk en las tareas domésticas de la maternidad.
Celebrando el nacimiento de su nuevo hijo, compartiendo los momentos más agradables de su vida con sus dos vástagos, el video acentúa el potencial vocal y la emocionalidad que tiene la intérprete neerlandesa.
Los ralentis en medio de sucesivos closeups, con un montaje dinámico aplicado al simbolismo propio de la maternidad, integran un trabajo modélico, intimista y hermoso en sus logros minimalistas.
El cielo, el viento, el rostro de la estrella, el sol, la vegetación, el bebé, el hermano y la pareja, asumen en sus atisbos visuales, un contexto casi mágico como disfrutando todos de la alegría de dar nueva vida.
Es Anouk y su familia.
Un gran trabajo para volver a disfrutar de la excelente vocalización de la artista.

Supersubmarina : "Arena y Sal".

El grupo español revisita su manera "El Naúfrago".

Un gran tema para un video clip muy divertido.

___ Basado en las imágenes de "El Naúfrago" con Tom Hanks, este video del grupo español debe estar entre lo mejor visto durante esta temporada.
Se trata de un trabajo redondo, donde la contagiosa canción fusiona la verdad del contexto de la letra y la música aglutina buena parte de los magníficos escenarios playeros del conjunto.
"Arena y Sal" es el relato de un naúfrago, que se abre con las maletas en el agua y que culmina con hermosos paisajes en el atardecer ideal.
Hay un poco de todo en este videoclip.
Humor, candor, aventura, gracias, aseveraciones y palabras rotas por el viento isleño.
Lo más extraordinario, es la justa interpretación que se efectúa de la canción en lenguaje audiovisual.
Todo está equilibrado, y pese a acentuar una ironía que puede parecer una jugarreta de músicos pop, logran repercutir con acierto, la materia de que están hechos los sueños audiovisualistas. Sobresaliente.

Celtas Cortos : "Salieron las estrellas".

El cuarteto que pone la cara en los videoclips.

Un sesgo céltico-ecológico en las canciones en un estilo muy original.

"Salieron de las estrellas....del pentagrama".

_ Parece inaudito pero con la crisis española, el arte en la Madre Patria, se intensificó para gloria de sus cultores.
"Celtas Cortos" que ya tiene una trayectoria vasta y prolífica, nos vuelve a sorprender gratamente con este nuevo trabajo clipero.
Sus integrantes originales son : Jesús Cifuentes (voz solista y guitarra) Goyo Yeves (saxo y whistles) Oscar García (bajo) Alberto García (violín y trombón) Músicos: José Sendino (guitarra), Diego Martín (batería), Antón Davila (gaita) y Jorge Arribas (teclados).
"Salieron las estrellas" funciona a las mil maravillas- como ya lo hiciera antes su ecologista "Días de Colores" ( versión 2012)-, pero hay algo más.
Un toque de nostalgia, recorrida por imágenes desarrolladas en un pueblo divino.
Sol, tierra, viento, sonido rock céltico, con los cuales logran cubrir la magnífica interpretación y transforman el simple paseo en una jornada inolvidable.
Hay fuerza, espíritu y mucha garra en este conjunto, que en la solidez de su nuevo trabajo audiovisual, nos confirma la madurez creativa de su sólido estilo.
Para disfrutar en serio, recomendamos además, algunos de sus numerosos trabajos anteriores hechos videoclips como : "Retales de una vida"; "Blues del Pescador"; "La Senda del Tiempo"; "Cuéntame un cuento"; "Romance de Rosabella y Domingo"; "Fiesta"; "No nos podrán parar"; "20 de Abril"; "Gente distinta" y "Vamos Eileen".
Ellos hacen hincapié, que este año es el de "Contratiempos", su nuevo álbum del que vienen nuevos videoclips.

El Pescao : "Azul y Blanco".

El "Pescao" que viene bien "acompañao". Dichoso el cantautor que la tiene cerca.

___ Ex integrante de "El Canto del loco", David Otero conocido ahora como "El Pescao", se inició como solista en el 2010, llegando a vender sobre 30.000 copias.
De su último EP con cuatro canciones y antes de despedirse para ir a Argentina, se extrae esta colorida y vitalizante canción.
Como es su estilo de pop muy particular, con una simbiosis de sonidos caribeños y electrónicos, "El Pescao" contagia con este nuevo trabajo, que tiene un video muy singular.
Parte con el solista apoyado en un árbol, tocando guitarra y hay un travelling circular en 360 grados, que electriza con sus zooms sorprendentes, rápidos y violentos.
Después se cruza una pareja de enamorados en paños menores, un fantasma con lentes y una chica que atrapa luciérnagas en la oscuridad de la noche.
Mientras la canción avanza, las acciones de estos tres íconos llegan a una apoteósis, frente al árbol con El Pescao interpretando en medio de la oscuridad.
Es un gran trabajo creativo, surrealista y muy original.
Otros videos para descubrir a este Pescao son : "Al Otro Lado del Mar", "Cuando llegas tú", "Castillo de Arena" y "Buscando el Sol".

Hecho en Chile.

Mélico feat Ahemí : "Salto al vacío".

El nuevo trabajo de Mélico. El video comentado es un nuevo estreno para sus fans.

___ El director Guillermo Guajardo, somete la base hip hopera de estos artistas chilenos, a un gusto plástico que tiene su valorización potencial, en la inmediatez de lo marginal.
Desde una cama, mientras la chica duerme de espaldas, Mélico rapea y logra acentuar el paradigma de la canción, que habla sobre la prostitución femenina.
No hay que ser genio para instuír, que la poesía urbana de estos artistas logran transmitir el espíritu de protesta, respecto al triste destino de estas chicas que pasean en las calles y avenidas de la capital, en la incertidumbre de la noche.
Cigarrillos en medio del arreglo cosmético de la chica que acompaña al hip hopero, y una transmutación visual que va desde la intimidad del cuarto a la calle nocturna, infieren en Guajardo, la soledad y el abandono sustantivo en que están sumergidas estas "chicas de la calle".
Travellings laterales elegantes, reflejos visuales y colores deslavados, aseguran una estética determinante para este nuevo trabajo audiovisual chileno, que disfrutarán sobretodo, los fans del hip hop y del rap.

Denise Rosenthal feat La Pozze Latina: " Turn It Up".

En medio de la imponente naturaleza.

Paz, Amor y Música.

Junto al rojo de la seducción.

Preparando el equipo de roller para una escena del videoclip.

Durante las grabaciones del nuevo trabajo clipero.

___ Un cruce notable entre hip hop y pop, es este nuevo trabajo videoclipero de la sin par cantante chilena Denise Rosenthal.
Ella se caracteriza por cantar en español e inglés, que domina a la perfección, pero además, tiene un encanto y una sensualidad, que ha marcado las principales revistas donde ha sido foto de portada o las entrevistas periodísticas más o menos sesudas, que ha brindado a los medios de comunicación locales.
Denise es la "mina rica" del momento, señalan en su propia jerga los jóvenes.
Pero ojo, no sólo tiene una apariencia embrujadora.
Ella es muy inteligente, talentosa, multifacética, versátil y domina a la perfección las cámaras.
Detrás de su atractiva naturaleza, se esconde una prodigio, que lentamente ha ido superándose en virtud de trabajos cliperos realmente sofisticados y muy elaborados.
Este video lo es.
Hay una atractiva fotografía, un sólido relato dentro de la canción interpretada por la hermosa cantante y los raperos de La Pozze Latina, y claro está, ambientes deportivos análogos, que le entregan una atmósfera sugerente a este nuevo trabajo audiovisual.

Esperando el bus. Yo la acompaño en grandes sueños.

En la pista con el "Team Chile Roller Derby" y en acción.

Espectacular, preciosa y muy sexy.

Ella y las chicas del roller chileno.

____ Denise no sólo insinúa su atractivo sexual, sino que lo cohesiona con el fervor que provocan los duelos deportivos.
Hay suspenso, una trama directa y un desarrollo específico, donde ella y las chicas del Team Chile Roller Derby le acompañan con gran acierto.
En este sentido, Denise muestra que lo suyo también va por lo deportivo.
Nunca está demás, alabar la buena fortuna que tiene la intérprete, para elegir las prendas justas que le acomodan a rabiar.
Curvilínea, exquisitamente sugerente y muy natural, pese al maquillaje, Denise es capaz de derretir al mismísimo hombre de las nieves.
Su delirante figura, debiera ser materia de inspiración para poetas marginales que le cantan al amor y anarquistas en eterna protesta contra las cosas horrendas de la vida.
Ella es una verdadera diosa del amor, que tiene asegurada un espacio en las almohadas sabatinas de muchos solterones sin compromiso.
Yo la tengo de amiga en facebook y me parece exquisita como artista y sobretodo, la considero una verdadera genio, que sabe que cantar en inglés no es un simple modismo o un agrandamiento ególatra, sino aceptar que la otra mitad del mundo, se expresa en este idioma.
Y si ella quiere conquistar otros sitios, está en el camino correcto.
Gracias amiga Denise, por este trabajo videoclipero.
Muy recomendable.

Top Ten de la "Billboard".

El cantante irlandés Hozier, está entre los preferidos de estas semanas.

1) "Uptown Funk ! : Mark Robson & Bruno Mars.
2) "Thinking Out Loud" : Ed Sheeran.
3) "Take Me To Church" : Hozier.
4) "Blank Space" : Taylor Swift.
5) "Sugar" : Maroon 5
6) "Lips Are Movin" : Meghan Trainor.
7) "I"m Not The Only Ine" : Sam Smith.
8) "Jealous" : Nick Jenas.
9) "Shake ir Off" : Taylor Swift.
10)"Centuries" : Fall Out Boy.

Fotos- Gentileza : Lloyd Jansen Van Vuuren ( Sudáfrica)- Kamikaze ( Tailandia)- Patrick Sean Bradley ( Sudáfrica)- Mackenzie Sol ( Estados Unidos)- Trevor Moran ( Estados Unidos)- Brett Bogart ( Holanda)- Markie D ( Estados Unidos)- Apollo 3 ( Alemania) - The Warning ( México)- Angelic ( Estados Unidos)- Laura Omloop ( Bélgica)- First Aid Kit ( Suecia)- Echosmith ( Estados Unidos)- Victor Santos ( Brasil)- Anouk ( Países Bajos)- Supersubmarina ( España)- Celtas Cortos ( España)- El Pescao ( España)- Mélico ( Chile) y Denise Rosenthal ( Chile).-